我們在信仰中真實的樣子-『人神之間』影評

 
和一群教會朋友去看『人神之間』。看完後，反應兩極。有人覺得很有收穫，也有人覺得步調慢看的發悶。我有點歉然，邀看電影前忘了歐洲電影和好萊塢電影的節奏相差許多，不是每個人都能接受。

『人神之間』註定是部『不好看』的電影，因為它很真實。真實的電影往往不等於好看的電影(當然也有例外)，因為少了群眾期待的戲劇性和緊湊情節。在這樣的大前提下，觀影者需要調整期望，嘗試用新的視野和角度去觀賞『人神之間』，因為觀影經驗和我們所熟悉的好萊塢電影有很大的不同。但『人神之間』的魅力和後勁是很強勁的，裡頭的對白和鏡頭內外的意境也值得人細細品味。電影原文「Of Gods and Men」是整部電影很重要的精神，不過如討論這個會離開電影太多，因此有時間再來聊聊。

 
電影一開始，我們看到在某個法國殖民的北非山區，一群法籍修士和村民的和睦互動。修士們每天行程大概是這樣：天未亮就起床唱詩歌、早課、晨更。早餐後開始工作，耕種、養蜂和拿蜂蜜到市場賣、砍材、搬材、幫村民義診、探訪等。入夜後，用過晚餐，唱詩歌、晚課。在電影中導演如實的將日復一日的簡樸生活表現出來。北非山間優美如畫的風景襯著修士優美的頌歌，無憂無慮彷彿人間淨土。

然後隨著十多名外地工人被伊斯蘭教教徒慘遭割喉殺害，暴力陰影逐漸籠罩整個村莊。不安、恐懼脅迫越來越逼近生活。修士們平淡的生活也激盪起一波又一波的漣漪。此時進入『人神之間』整部電影的核心：我們在信仰中真實的樣子。

好萊塢電影喜歡把犧牲者塑造成英雄。撇開其文化和宗教涵義，這通常是兼顧劇情和票房的雙贏手法，有整個電影產業的策略。也因此難能可貴的，我們在『人神之間』中並沒有看到導演想把這群修士塑造成英雄。修士們面對恐怖份子的脅迫，每個人的反應都很真實：有人想保命、有人害怕恐慌、有人猶豫不決。一名修士說的好，『我做修士不是為了來殉道的。』電影中，有2~3次修士們開會討論到底要不要撤離修道院的討論，過程中，大夥意見紛紛，每個修士都真實表達他們的掙扎。他們始終沒有清楚的答案是否要撇下村民撤離修道院。
  

於是，他們依然選擇每天做該做的事：天未亮就起床唱詩歌、早課、晨更。早餐後開始工作，耕種、養蜂和拿蜂蜜到市場賣、砍材、搬材、幫村民義診、探訪等。（有個朋友就是在這一長段接近紀錄日常生活的情節決定離開電影院出去晃晃再回來）同時，修士們迫切的禱告，期望神能回應到底他們該走還是該留下來。

這不是很接近我們的信仰經驗嗎？我們在一些關鍵時刻或者面臨重要抉擇時，呼天喊地的求問神，期望神能出現一道閃光一個奇蹟，給一個簡單的答案。而神，往往沉默不語。

做為修道院的帶領者克里斯汀修士(藍柏威爾森Lambert Wilson飾演)，在內亂日漸擴大的局勢中壓力也越來越大。他留下來的決定是對的嗎？他的決定會不會讓其他修士受苦？電影裡有一段是克里斯汀修士去『退休retreat』，他在山間、曠野、湖邊觀察神的作為，禱告和思想，以求有信心去做出抉擇。

當我們不大認識神的時候，對未來沒有信心、懷疑和恐懼，常常急需神的保證和答案。就好像沒有安全感的戀人，總是纏著對方問『你愛我嗎？』可隨著我們的信仰越來越成熟，跨越信心的泥濘，和神的關係進入更深層的認識和互信，即使神沉默以對，我們仍能從過往對神的了解和認識，尋求自己內心的回應。我們無需再問『你愛我嗎？』而是自問『我願意愛你像你愛我一樣嗎？』

做基督徒至今，覺得要查覺自己在信仰中真實的樣子是件越來越不容易的事情。需要有共同屬靈期望又能憑愛心直言的天路夥伴，以及勇於查看自己的勇氣。不怕落入屬世價值的愛面子或者從人來的肯定。否則『在信仰中真實的樣子』會讓人恐懼，始終不敢拿掉自己遮蓋的面紗，與神坦然相對。

電影的最高潮，也就是修士們在歷經掙扎後每人終究決定留下來與村民共苦難。他們享用簡單的晚餐和葡萄酒，氛圍竟似耶穌最後的晚餐。在天鵝湖慷慨激揚的音樂中，每個修士逐漸被放大的臉部表情，那複雜糾結的眼神，令人印象深刻。電影最後，修士們在恐怖份子的脅迫中，在漫漫雪地中往森林的深處走去，逐漸隱身在一片白霧中。不斷落下的靜靜白雪吞沒所有的痕跡。根據事後調查，8名修士被找到時只有首級，沒有身軀。他們的死更有可能是政治因素下的犧牲品。

『人神之間』裡修士們對於不同宗教的包容、尊重和真心關愛，也是這部電影藝術成就不同凡響的原因。讓我想起遠藤周作頗受爭議的的小說『深河』裡那名揹著垂死之人到恆河完成一生心願的修士。人為朋友捨命，人的愛心沒有比這個大的。（約15:13）

當我們在『愛人』這件事上不斷模仿耶穌。我們無需再說自己是基督徒。因為別人會知道，你是。